Mi experiencia con el cine griego, no ha sido muy amplia. Sólo recuerdo dos películas que me impactaron: “Strella más que una mujer” (Panos H. Koutras, 2008) y “Dogtooth” (Giorgos Lanthimos, 2009). Ambas películas muestran a una sociedad inmersa en la doble moral y en la perversión.
La que más me gusto, por mucho, fue “Dogtooth”, con una historia parecida a “El castillo de la pureza” (Arturo Ripstein, 1972). Estos filmes cuentan la historia de un padre que no permite que su familia salga a la calle por ningún motivo. No obstante, dejan al descubierto que los instintos sexuales son naturales y que la represión de cualquier instinto sexual lleva a la perversión.
“Dogtooth” es una historia inteligente y asombrosa. El tema es detestable y trágico, no obstante, la construcción perfecta de significantes, logran que la interpretación del espectador intuya que el Padre (Christos Stergioglou), es retratado con las características de un líder de secta: está sometido a tendencias impulsivas sadomasoquistas; posee un perfil sádico que demuestra dependencia de sus dominios para sobrevivir psíquicamente; tiene una personalidad paroide que se basa en deseos y temores como: la persecución, a la injusticia, deseos de tipo erótico y delirio de grandeza.
Dentro de esta dinámica logra que sus tres hijos sean ajenos al mundo exterior y logren vivir así en un casa de la que nunca salen y no conocen la vida exterior. Instalados en un mundo perfecto, creado por su Padre y ambientado por el director de arte de una manera minimalista y pulcra, en donde el blanco y los colores neutros reflejan la falsedad de la pureza; el vestuario de niñas para mujeres adultas y los grandes espacios, hablan de la ambigüedad de tiempo.
Con una dirección de cámara sencilla y unas actuaciones complejas, se logra una dirección impecable, sin morbo, precisa e inesperada, que logra retratar los trastornos psicológicos y la incongruencia en la que puede vivir un ser humano aislado. Después de todo un hombre no es una isla.
El 33 Foro de la Cineteca Nacional, se llevará a cabo del 11 de abril al 4 de mayo en sus instalaciones. La directora de la Cineteca Nacional, Paula Astorga, destacó que el foro se caracteriza por tener una nueva visión sobre: cómo se están transformando los géneros cinematográficos, los recursos de los cineastas y las nuevas tecnologías que dictan una nueva forma de hacer cine.
La industria hollywoodense cada año hace películas que fomentan la convivencia familiar, los valores universales, propaganda, etc., así parecierá que está etiquetado al estilo: pelí para que la gente le guste trabajar en equipo, pelí para fomentar el amor entre padres e hijos, pelí para legitimar el gobierno, el nacionalismo y le seguimos enumerando.
Típico tenemos una idea en la mente de lo que sería el hombre o la mujer perfecta para nosotros. Pensamos en lo que no podemos tener y lo que queremos tener. Pero lo que deseamos ¿encaja en la vida real? Calvin (Paul Dano) es un escritor de ficción con fama dentro del medio literario, pero su vida romántica no va tan bien, pues piensa que no hay una mujer ideal para él.
Sí pensamos en la trayectoria de Steven Spielberg lo primero que viene a nuestra mente podría ser Tiburón (1975), Salvar al Soldado Ryan (1998), Indiana Jones (1981), ET el extraterrestre (1982), Múnich (2005) y La lista de Schindler (1993). Sí conoces éstas o más, lo más seguro es que sepas qué verás: una película con una súper producción, con un guión y música dramáticos y con una moraleja muy clara.
La nueva película de Quentin Tarantino es Django unchained, protagonizada por Jamie Foxx, Leonardo DiCaprio y Christoph Waltz. Lo interesante de esta película es el nombre, que cobra sentido si recordamos Django (1966) dirigida por Sergio Corbucci y protagonizada por Franco Nero.
Las obras de arte no pueden ser disociadas del mensaje, del concepto, del tema que abordan y construyen. No nos vengan con cuentos. Muchas veces puedes ser reconocido por una premiación pero eso no te hace el mejor. Todo es tan subjetivo pero, el punto es que, eso es lo de menos cuando de arte se trata. En un principio el arte tenía la función ritual, mágica o religiosa. Actualmente el arte adquiere un sentido estético, en donde la función social es variada, de ahí que se hable de la mercantilización del arte.
